无数高楼在摇摇欲坠，无数生物不断坠落，世界在脚下毁灭。
阿尔沙的周围是五光斑斓的婆娑光影，身后有着拖长的流彩光晕。
天使带来毁灭，这种强烈的冲击感，在空灵优雅的咏唱声中，震撼，凄美。
伴随着毁灭、残破的躯体、四溢的鲜血、膨胀扭曲的内脏、喷涌而出的残肢。
这些感官冲击太过强烈，那种活生生的被毁灭、被扭曲的感觉，那种无休止的爆破，爆破即是美。
这是伊娃的暴力美学，让一切事物在华丽中毁灭。
席妮德第一次见到这种冲击性如此强大的画面，活生生的割裂和暴力的美感。
她看呆了。
她从未想过这支v能在伊娃的掌镜下达到这样的效果。
她也从未见过这种色彩、这种构图、这种分镜。
席妮德敢说，能够拍出这个画面的伊娃，一定称得上是个天才。
她忽然意识到一件事——
如果未来人们看到一个少女站在废墟之上，他们可能不会想到阿尔沙，但是他们一定会想到伊娃-科迪。
第12章 12
之后的几日时间，席妮德一直跟着剧组，因为最近她比较空，而且本身她也十分期待她的这支v花了很多钱下去，因为这本来就是一支她野心十分足的单曲。
她是想要凭借这支单曲打开美国的市场，毕竟她在爱尔兰甚至欧洲都成名已久，所以她这这支单曲的为了美国市场所放的一个试探性举动。
她本身就有着末日情结，这首歌也是为了末日情结所写。
她希望伊娃能够拍出末日情怀的高度，只不过渐渐地，在她的观察下，她发现伊娃并不单单是在拍v。
电影区别于广告、v最大的区别在哪里
在于思想。
电影，是要给人以启迪，给人以深思，那才是好的电影。
而在伊娃的v里，那些花里胡哨的分镜、色彩、构图其实并不是她想表达的，她在v里最终是为了植入了她的一些人性的思考。
伊娃打造的这个少女，她有着悲悯人类的双眸，有着对科技威胁人类的绝望，也有一丝对人类薄弱的感情以及自我的道德观。
但是从她身上，伊娃只是想探讨一个问题：暴力可以毁灭一切，人类为了欲-望而制造暴力，但是当暴力成为凌驾道德、法律、制-度等一切约束力之上时，谁来决定，什么是正义，什么是非正义？
那么，人类的欲-望最终是否会毁灭自己？
同时，伊娃给予了观众自己的理解，人类文明将会在极端发达的技术中走向毁灭，人类欲-望的无限膨胀会导致世界的衰亡。
她用暴力美学、光影十色的方式控诉着充斥着欲-望和-变态的世界，人们为着虚无的欲-望，日以继夜地把一切当做假想敌，冷酷贪婪且死气沉沉，愚昧、专-制和极-权成了司空见惯的生活方式。
伊娃自制了一套泛神论，然后植入进了她的作品里。
然后，你就看到了伊娃镜头下的那个充满了悖论的、光怪陆离的、麻木不仁的未来世界。
各式的抢战、飞车撞裂，社会动荡不堪、人类没有生存的希望，世界需要拯救。
你瞧，文明是何其野蛮？
席妮德在跟着观察了几日之后，她发现自己的内心越来越兴奋，仿佛正在期待一部无比优秀的作品问世一般。
因为这部作品，完全表达出了她这首歌的内涵思考，甚至拔高了一个台阶，这支v，拍出了电影的哲学史诗感。
每一个镜头，都蕴含着导演个人对人性的思索，也将这些思索带给了所有观众。
拍了几天下来，伊娃自己也感觉到，周围那些工作人员对她的态度不一样了。
一开始他们觉得她只是一个新人，甚至隐隐有着一些看不起伊娃的意思。
但是随着一天天的拍摄之后，他们对伊娃的印象全部180°改观了。
因为伊娃实在太会拍了！
她根本不像一个新手，每一个镜头都扎实，分镜更是堪称教科书级别的。
真是一个奇人。
此刻，席妮德打了一个电话给了自己的唱片公司老板亚当，言语中全是对伊娃的赞许，“我这次一定是选对人了，这个女孩太懂我的心思了。”
亚当显然还是心怀疑惑，之前他曾经说过席妮德一定会后悔着愚蠢的决定让伊娃来执导，他说道：“席妮德，我希望你是发自内心这么认为的。”
席妮德万分肯定地说道：“我当然是发自内心的，亚当，你真应该看看她拍得粗剪版，我想你一定会被她征服的。”
亚当冷笑一声，“想征-服我没有格莱美最佳音乐录像带那样的水平是不行的。”
席妮德说出一句令人惊讶的回答，“也许，她还真的有这样的水平。”
最终，伊娃的粗剪版被席妮德执意拿到了亚当的手里。
当亚当拿到demo的时候，他正在自己的房间里一边喝咖啡一边看电影。
他依稀记得那个空调很冷，他顺手把调整到了26摄氏度。
然后，他打开了席妮德发来的视频文件。
他一开始，并没有怎么当一回事，因为这是席妮德强烈要求他看的，他其实并不怎么想看。
画面渐渐亮了起来，色调是诡异的、阴暗的。
一种破败的、迷幻的美感将画面包裹。
他看到一个女孩，她站在巨大的废墟之上，轻风拂过她的金发。
这种感觉很怪异。
这些简单的元素，构