顾云开看她满面春风的样子就知道这次合作铁定会很愉快, 也风度翩翩的站起来说道：“说说看详细内容。”
“合该咱们出的力跑不掉, 不该的我也都没肯应下来。这次拍摄时间太紧急了，所以没有枪械方面的强制要求, 毕竟没有时间给你特训跟熟悉了, 他们也担心效果不好, 所以把这部分删掉了, 换成了你更熟练的打戏，不过这次打戏跟《圣魔双极》那时候可不一样了, 也不像是《永恒的孤独》那种搏斗类型, 要求写实但又美观, 所以看你的即兴表演了, 他们也有动作指导, 不过我对你有信心，你有信心吧？”
顾云开失笑道：“你都帮我答应下来了，做哥哥的怎么能让你失望, 当然有了。”
“那就好。”
打戏也是分很多种类型的，像是古装武打片（包括了仙侠跟武侠的分类）其实舞蹈生会更有优势，毕竟仙侠讲究特效跟姿态优美，而武侠则通常讲究内力，拳拳到r_ou_现在已经不多见了，更多的武戏设计都是穿花蝴蝶似的你来我往，然后兵器相交。
《永恒的孤独》是一种更贴近现实生活的打法，比如加西亚扭住街头混混，打得他晕头转向，其实是并没有那么美观的，而是拍摄的是更接近现实生活里人们扭打的打戏设计，主要讲究真实。
但是像《特工联盟》这种打戏，就属于看起来真实其实各方面就是为了耍帅，全程就是体现：“我这么帅、这样帅、就是非常的帅”三大宗旨，主要作用是为了激起观众荷尔蒙，让他或者她们兴奋起来，所以招式要花哨，但不能跑空，毕竟特工可没人会修炼内力。
枪戏少了也好，除非演戏需要，他几乎不怎么接触这方面的东西，乍一上来就要他玩这方面，还要玩的漂亮生动，顾云开少不得要吃几次ng。
“制片人跟斯蒂芬关系看起来好像还‘不错’。”
是不错，也是‘不错’，制片人看起来似乎很习惯斯蒂芬的脾气了，又有点忍受不了他，可在做法上却很包容这个导演。
顾云开听了就心里多少有了点底子，于是问起了更细节的东西来：“这次制片人是跟斯蒂芬一起来，你有什么看法。”了解这些幕后情况其实是经纪人的本职，她会处理背后的资源分配，毕竟演员最重要的本职工作是演戏，只不过顾云开有点前辈子遗留的“职业病”，希望自己能够了解到的资料越多越好。
“斯蒂芬是个毋庸置疑的电影大师。”顾见月冲顾云开眨了眨眼睛，微笑道，“可光是一个人什么都干不好，他在业界里名气很大，自然也就需要个能让他听进意见的制片人。毕竟整部电影总不能全由他一个人的想法来任x_i,ng妄为，那样电影固然完整了，可也太冗长了，更别提还有钱方面的问题。”
看来死神出事之后，在电影的后期剪辑上，导演跟制片人产生了不同的想法。
这种不光有，而且事实上非常的多，甚至可以说是不要太常见，导演对一部电影的拍摄必然是有自己的思想的，那么如何协调他们的思想跟观众的欣赏水平，这就很看后期的剪辑了。毕竟导演跟观众的欣赏水平绝不会在同一条线上，如果后期剪辑师在不必要的地方剪辑的太长，在观众喜欢的地方又剪的过短，很容易让观众失去兴趣。
顾云开就看过不少这种扑街的电影例子。
好比方说顾云开想进影院放松一下，选了部轻松幽默的娱乐大片，结果进到放映厅才发现这部娱乐大片固然有趣轻松，但是剧情进度缓慢，节奏冗长，可有可无的不必要情节太多，期望看到的帅气打戏又太少，难免会觉得失望。毕竟影迷进来只是想看剧情紧凑的快节奏电影，高潮一波接一波，酷炫爆炸的特效，优美华丽的打斗，让自己正常电影里都处在刺激兴奋的状态里；可电影却表现出冗长缓慢又令人沉思的慢节奏，那自然就会差评如潮了。
原因很简单，观众压根不想了解他们细腻的改变跟人生的转折，只想看帅气的地方。
讲好一个故事，跟如何安排好一个故事的节奏，还是有一些差别的，毕竟同一部片子，90分钟跟120分钟的剪辑可以让它完全变成两部截然不同的电影。