凯莉感觉到手心里都像是捏了把汗，她忐忑不安的在楼下来回踱步着，高跟鞋踩出不少的响动来，一种难以言喻的恐惧忽然袭击了她。
罗曼会因此怪她吗？当然了，哪个男人不会生气呢，可凭良心说，他也应当明白自己的短处，了解自己是给不了她真正的幸福的。罗曼是个再善良温柔不过的好男人，他天x_i,ng里的沉默寡言都让凯莉发自内心的爱怜他，可他这个人的心x_i,ng就好像是个孩子一样。
她需要的是一个值得依靠的男人，一个真正的男人，而不是一个软弱可欺的孩子。
好了，就在这儿将一切坦白吧，摊牌好了，凯莉暗暗跟自己说着：尽管我不过是个酒吧舞女，又受了他父母的雇佣来做一个女佣，但这些日子以来我一直尽职尽责，假使我与他有什么暧昧，在这一刻也都走到尽头了，他的确是个非凡又出色的音乐家，可既不会跳舞又不会说笑话，我与他呆在一起还总要让他开心，已经足够了，我已忍受够了。
凯莉越想越骄傲起来，她忽然觉得自己简直是当代最伟大温柔的女x_i,ng没有之一，就连圣母怕是也无法与她相比，她只不过是个普通的女人，想寻求一份真爱，没什么可指责的。她毫无怨言的照顾着罗曼，甚至连罗曼的父母没有给予工资的那些鼓励跟关心，假使罗曼要大吵大闹，那就让他去吧！
她可有自己的幸福了。
这段戏份其实是很意识流的独角戏，电影跟不同，能细腻的描绘人物的心理，而电影却不能像是文字那么便捷，这也是为什么文学作品搬上屏幕之后总要进行改编的原因，很多情节是文字单独能够展露出来的含蓄魅力——说实话，史密斯在独立片方面失败并不是没有道理的，他的剧本跟拍摄的情节都太过意识流化，观众完全不知道他想表达什么。
好比方说作者能够去描述一个眼神的动人跟背后蕴含的意义，包括情节的衔接，可电影拍摄的时候，无论眼神再怎么动人，它总归只是一个眼神，如何把文字转换成画面，就是电影的艺术了。
爱丽莎显然也有点不知所措，不过她还是完美的表现出了那些她能够尽力表现出来的东西。
接下来就要轮到两个人一起对戏了。
化妆师又为顾云开补了补妆，将他放进了已经装扮成阁楼的片场之中，为了方便，这栋小楼被“肢解”成各个不同的房间，像整体跟楼梯的转角处大多数都是在租借的外景上拍摄的，当时本来是想在小楼里进行全部拍摄，不过由于摄像机器跟工作人员的不便，还是挪到了摄影棚里。
影片开始的时候，顾云开在弹琴，像是这种电影，假弹其实是很正常的事，如果换个比较随便的，大概就直接乱按了，顾云开比乱按的稍微好那么一点，他弹了一首《小星星》。
爱丽莎还没进门就直接在外头笑场ng了一条。
史密斯也没喊停，他从监视器后头探出头，嘴巴里还嚼着片饼干，神态复杂的看着认真弹奏的顾云开，沉吟了片刻才忍着笑问道：“云开，你会不会别的曲子？”
“啊——”顾云开有点困窘的转头看着剧组，这些天简远疯狂的霸占着钢琴，他每天只能在早上起床的时候，去挤着简远让他教自己弹琴，摸到自己买的钢琴的时间最多不超过一个小时，一个月也就练会了这么一首。
“我这些天就只练会了这么一首。”顾云开迟疑的说道，“我弹得很差吗？”
他的身姿优雅，仪态端正，又穿着拍摄需要的戏服，神态礼貌而带着点严谨，坐在钢琴前的风采看起来简直像是个要出去参加宴会的绅士或是什么演出的音乐家。《小星星》的确是首经典的曲子，然而正因为这种经典导致的耳熟能详，在这种情况下就更显得好笑。
“你弹得很好。”爱丽莎摇了摇头道，“不过你能不能换一段，较为……嗯，比较阳春白雪或是曲高和寡些的曲子？”
顾云开有点啼笑皆非，他想起自己当时坐在简远身边的时候，对方的手覆在自己的手掌上，指尖重叠着，一个键一个键的按下琴键，断断续续被延长了的音乐依旧能听出原本的曲调，他也被这首曲子逗笑了，可简远当时的神态却很认真。
于是顾云开有些不好意思的问他：我是不是没什么欣赏品位。
他知道许许多多的经典总是因为流传的太多而被人们所熟悉，其中的价值有时候也会随之降低，就比如泰坦尼克号里的经典台词跟两人在甲板上的姿势都成了不少作品恶搞乃至玩梗的对象。人们不尽然会否定它的成功，可随着时间长久，它也就变得老土跟老套起来，不再那么高大上了。
《小星星》这种曲子被人加了歌词，成了脍炙人口的儿歌，因此顾云开学起来的时候总是忍不住发笑，不过他也特别查过相关的资料，知道这首变奏曲本身并不简单，因此多多少少有些忐忑不安。
音乐的领域里，顾云开实在是一无所知，假使说简远攀登绝顶，那么顾云开大概是在泥土里甚至没萌芽的小土豆。
简远当时只是很真诚的微笑，问顾云开是不是不太喜欢这首曲子。
那倒其实也不是，顾云开只是比较普通也比较寻常的想要弹奏那些听起来高雅有逼格的钢琴曲，就算是邵黎那首都成。只不过许多曲子需要技巧，最终顾云开为了不给简远添麻烦，还是觉得弹奏《小星星》就可以